Strawbs - "Grave New World": Как прекрасен этот мир?

Размышления о жизненном пути человека довольно плодотворная тематика для музыкантов. В разные годы многие группы выстраивали концептуальные альбомы, создавая различные истории о своих вымышленных героях. Группа Strawbs не стала исключением, и в 1972 году представила миру свой шедевральный "Grave New World" (могильный новый мир). Даже в отрыве от дискографии группы эта пластинка является очень значимым вкладом в развитие мирового прогрессивного рока.

К своему четвёртому альбому коллектив набрался достаточного опыта и уже был готов к созданию чего-то более масштабного, музыкального и разнообразного. Учитывая, что в те годы немало людей увлекалось различной философией, отправной точкой для создания концепции альбома послужила книга «И Цзин». Казинс использовал её, чтобы решить, что ему делать после того, как Уэйкман покинет группу. Ответ был использован в текстах первого трека  «Benedictus».

По своей сути концепция альбома представляет собой философское размышление о жизни человека, его мыслях, переживаниях, чувствах, о постепенном приближении к смерти и о самой смерти. Каждая композиция обыгрывает определённый этап существования не только с помощью текстового содержания, но также, как это принято в прогрессивном роке, с помощью музыки.

"Страннику предстоит далеко идти.‌‌ Смиренный должен он постоянно быть"...

Начнём по порядку: первая композиция "Benedictus" - торжественный, светлый по настроению эпилог. Подобные песни как будто говорят: "Готовься слушать, сейчас будет история." Уже в этой композиции мы слышим интересные звуковые решения ,такие, как необычный для рок-песни инструментальный брейк, который исполняется с помощью цимбал, играющих через фузз-бокс .

"Эй, Малыш ... Ребенок четверга"

Небольшая акустическая зарисовка о рождении ребёнка "Hey Little Man ... Thursday's Child".

"Поднимись высоко на мои плечи,‌‌ Я покажу тебе мир"

Необычное ощущение даёт психоделическая композиция "Queen of Dreams" за счёт перевёрнутого звука акустических гитар, который после шумовых эффектов в середине композиции становится нормальным. Что символизирует нахождение ребёнка в чреве матери и его переворот перед рождением. В конце присутствует очень неплохое ударное слово:

"Дураки должны притворяться мудрыми".

Песня "Heavy Disguise" была вдохновлена творчеством группы Jethro Tull. Я об этом подумал, когда первый раз услышал её, а потом прочитал в Википедии. Песня сама по себе очень хорошая, но я так и не понял, как она укладывается в концепцию альбома, возможно просто как песня, которую решили взять для количества, а может быть, я что-то не понимаю. Духовые инструменты звучат здесь очень ярко и сочно.

"Молитесь, чтобы Бог исполнил последнюю просьбу.‌‌ Покойтесь в своем могильном новом мире."

" New World" - вот человек входит в этот новый мир, пугающий, тревожный, несправедливый мир, в котором нужно выжить, сохранив при этом себя. Здесь прогрессивный рок выходит на передний план, поскольку, возможно, только так можно выразить всю грандиозность и трагичность входа человека в эту Цивилизацию.

"Hey Little Man ... Wednesday's Child" - вторая часть небольшой акустической зарисовки, которая завершает первую сторону пластинки.

"Через летние дни тепла и любви‌‌ юноша ухаживает за своим цветком"

Вторую сторону открывает красивая и нежная"The Flower and the Young Man". Песня очень точно передаёт ощущение лёгкости и беззаботности от первой любви. Одним из основных плюсов этой композиции можно отметить прекрасную мелодию, исполненную на клавиолине.

"Ты говорил обо мне едким языком‌‌ и тыкал дрожащими злобными руками.‌‌ Твое присутствие почти подавляло."

"Tomorrow" - самая мощная и пробивная композиция во всём альбоме, написанная всеми участниками вместе. Дэйв Казинс вспоминал, что текст песни относится к его чувствам разочарования по поводу Рика Уэйкмана и того, как он покинул группу, не попрощавшись должным образом. Однако, в рамках повествования альбома композиция имеет смысл общего разочарования человека в других людях а также психологического роста личности, когда, благодаря накопленному опыту, возможно увидеть более точно перспективы будущего дня.

"И если иногда я чувствую себя в ретроспективе,‌‌ сожаление о потраченной впустую моей юности.‌‌ Затем я останавливаюсь, чтобы подумать, что у меня еще есть время..."

"On Growing Older" - песня о том времени, когда человек, оглядываясь назад, понимает, что потратил свою юность возможно не на то, что нужно, но, однако, не всё ещё потеряно и поэтому музыка звучит достаточно бодро. Обычный рок, но именно это форма будет переходить из альбома в альбом, создавая уже сейчас для нас привычный стиль Strawbs.

"... Но я не могу вернуться, эти дни прошли.‌‌ Я только вспоминаю‌‌. Ах, я... Вещи уже не те, что были раньше‌‌. Ах мои прошлые дни..."

Очаровательная песенка в стиле пятидесятых годов "Ah Me, Ah My" о старости и воспоминаниях человека, прожившего много лет. Несмотря на то, что эта песня была написана ранее, всё же она очень хорошо показывает атмосферу чего-то из прошлого, как будто чёрно-белое кино.

"Появляется полусвет,‌‌ затенение в утомительные дни.‌‌ Тьма приближается.‌‌ Распространение озноба бесконечными способами."

" Is It Today, Lord? " - вот подходит к концу земной путь человека, музыка очень спокойная, без лишней суеты. Здесь очень хорошо передаётся ощущение отрешенности, когда всё, что было, осталось позади и уже не беспокоит больше главный вопрос, который задаёт человек: "Это будет сегодня, Господи?"

"Солнце медленно опускается за холм.‌‌ Мертвые листья лежат там, где дул ветер.‌‌ Точно так же тот, кто путешествовал далеко,‌‌ должен найти свой путь в одиночку.

И когда он уходит, указатель поворачивается,‌‌ чтобы указать путь к концу путешествия.‌‌ Старый серый человек со своим тяжелым грузом‌‌ больше не нуждается в друге."

Финальная композиция "The Journey's End" с минимальным количеством инструментов грустная и одновременно очень светлая. Конец земного пути, где дальше следует бесконечность. Музыка и текст очень хорошо передают ощущение чего-то большого, великого, но очень личного... после прослушивания альбома возникает не только музыкальное послевкусие, но и целая куча размышлений. Я лично считаю, что очень круто, когда музыка заставляет задуматься над важными вещами.

Теперь немного про звук: он очень сдержанный и чистый. Ударные записаны сухо, но не лишены объёма, за счёт этого очень хорошо гармонирует с остальными инструментами. Звучание гитар выразительное, но ненавязчивое, бас-гитара мягкая, иногда выходит на передний план, но это не сильно мешает воспринимать общую картину. Звучание голосов меняется в зависимости от настроения композиции: где-то впереди, где-то чуть-чуть сзади. По-моему, это один из лучших по звучанию альбомов Strawbs. Теперь оформление. Оно здесь, конечно, на высшем уровне.

На передней обложке красуется картина "Glad Day" Уильяма Блейка. На задней стороне конверта написана цитата Будды а также отрывок из «Гимна восхваления Ра, когда он восходит в восточной части Небес. Внутри тройного разворотного конверта шикарный арт, как будто покрытый серебряной краской. В комплект также входит буклет с иллюстрациями и текстами песен.

Всё это чудо досталось мне в очень хорошем состоянии и полном комплекте, сам винил в идеальном состоянии. Подводя итоги, хочется отметить, что даже, если Вы не являетесь поклонником группы Strawbs, то альбом "Grave New World" хотя бы один раз послушать обязаны при условии, что вы любите прогрессивный рок, конечно. Его ещё можно найти на виниле, при желании, в хорошем состоянии и полном комплекте. Надеюсь, у меня получилось вас заинтересовать, обратив ваше внимание на этот бриллиант рок-музыки семидесятых.